并没有人会认为心理
健康不重要。 但矛盾的是，现实生活中，我们对心理健康的重视却远远不够，不少人谈及心理问题就色变。 市面上真正严肃、深入心理问题和心理咨询师的影视作品也很少，我们看到的常常是跟离奇犯罪、反转悬疑联系在一起的作品，比如已经成为类型的“精神分裂片”“催眠片”，这些让心理问题和咨询师都变得更神秘、失真。 《女心理师》播出，可能会改善这一局面。 一方面体量大、关注高，一方面制作、质感在国产剧中绝对算上乘，笔触偏向写实，很能引发共鸣和思考，你甚至能在其中看到自己和很多人的影子。
细节中的专业感、巧妙的文戏武拍
我身边也有不少制片朋友想做心理题材，但大多在前期、中期就放弃了。一方面是专业性的顾虑，一方面是影视表现的难度。
比如心理咨询，问题该如何设置，对话该如何引导，咨询师该恪守怎样的伦理……这些都是学问。
而一次心理咨询，可能就要两三个小时，并且需要多次进行。如果只是简单把对话搬到荧屏上，很难吸引观众。
心理咨询拍成电视剧，既要有专业性，又要有好看的故事感、形式感，才能真正打通观众与心理学之间的距离。
目前看，《女心理师》做了相当不错的平衡。
比如第一个案例，高中女孩尤娜，在跳楼前一刻拨通了自杀干预热线。
很多观众以为，女孩都要跳楼了，贺顿（杨紫 饰）应该很紧张，赶紧劝阻女孩不要冲动云云，语气应该柔和，哄着女孩。
这反而是我们作为非专业人士的误解。
在当事人非常冲动的情形之下，心理师更应冷静、理智，起到一个定海神针的作用。毕竟“干着急”每个路人都会，但心理师受过科学的、专业的训练，要做的是“理性干预”。
而之后贺顿每一句看似普通的话，其实都有重要的意图。
先自报家门，告诉尤娜自己是专业的，可以给予帮助。
接着，贺顿问尤娜，是什么原因呢？尤娜说，不想回答。
贺顿随即又问：那为什么会选择今天这个特殊的日子呢？
尤娜这时就告诉贺顿原因：我跟别人吵架了。
为什么贺顿第一次问原因，尤娜并不回答，问第二遍时，尤娜就愿意回答了呢？
第一次问“什么原因时”，这是尤娜可以预设到的问题，所以她会采用心理防御，不愿意回答。
当贺顿第二次问“为什么是今天”时，贺顿加入了设问逻辑，当尤娜进入逻辑思考的时候，就会降低情绪化，无意中就瓦解了自己的心理防御机制。
之后贺顿将尤娜比作妹妹，自己愿意当一个倾听的姐姐，拉近与尤娜的距离。并向尤娜强调，自己有时间、有耐心倾听她的诉说。
在尤娜走到相对安全的区域后，贺顿依然没有放松，而是及时放大尤娜对于死的恐惧，对生的渴望。
获取信任——平复冲动——拉近距离——削弱冲动——激起生存欲……
这个桥段的时间虽然不长，但专业流程一个都不缺。
以为贺顿这么一开导，尤娜就彻底想开了吗？当然不是，心理咨询从来不是一点就通、一蹴而就。
贺顿只是打消了尤娜这一次轻生的冲动，但她想要轻生的根源，就更为复杂，也需要更缜密、更耐心的探究。
之后剧情又在三集篇幅内，
抽丝剥茧，慢慢地让观众看到了尤娜绝望的来源。
从同学关系、师生关系、亲子关系一一排除，最后才发现，原来是尤娜父母的夫妻关系导致了问题。
从这个案例，观众可以清晰看到，心理咨询如何层层深入、发现人们内心深处隐藏的问题，并切切实实地帮助咨询者走出困境。
除此之外，《女心理师》也在很多细节上，体现了这个行业的严谨。
比如心理咨询室的装潢设计，大到沙发布局，小到墙上的一幅画、桌上的一个摆件，都大有讲究。这给我们普通观众，提供了非常新鲜的信息增量。比如原来双方应成90度角而坐，这样既可以正视对方，又可以自然地移开视线，不致于使来访者感到太大的压力。
做到了专业性的同时，《女心理师》在情节呈现上，有着很强烈的“故事感”。
剧情的结构是单元剧+隐形主线，每一个小故事自成一体，着重聚焦一种心理疾病、一个患者。它又不是普通的单元剧，贺顿自身也被心理问题困扰，这是剧情的隐形主线，贯穿始终。困扰她的，究竟是什么？她会怎样治疗？
这个悬念牢牢抓住观众的视线，每次只透露一点点信息，在单元剧的结构里走得很扎实。
还特别值得一提的是，《女心理师》创造出独特的
“文戏武拍”，将静态的心理咨询过程意向化、动态化，观赏性很高。
比如贺顿在心理咨询室，与尤娜的父母复盘尤娜的心结到底是什么，镜头跳转到尤娜家里，再现了尤娜得知父母准备离婚时的情绪反应。
伴随着贺顿一句“不对”，场景定格，之后镜头旋转，贺顿出现在“现场”。
镜头快速倒放，一个蒙太奇转接到尤娜卧室里的闹钟——真相重新上演。
不仅清晰再现了尤娜心理问题的发展过程，也拍出了节奏感和丰富感，主创团队在视觉这方面做得很好。我看到了很多人的影子
毕淑敏的原著我是读过的，看剧之前一直在想，会怎么影视化呢？
因为小说《女心理师》出版于2007年，距今已经14年了，那时候连智能手机都没普及，而今天已经是快节奏的、信息爆炸的时代。
时代不断变化，人们的内心问题也在不断变化。所以，剧中选取的案例大多都和当下息息相关，更容易激发观众的情感共鸣。
比如章若楠饰演的尤娜，就像我们小区里某个被父母疼爱、承受了父母过度关注的女孩。章若楠的表演，也有很强烈的感染力。尤娜敏感又脆弱，她费尽心思伤害自己以留住父亲，那一抹“得逞”的微笑反而让人心疼。荀总，何尝不是那些爱着孩子、却不知道如何与孩子相处的父亲们的缩影。
而第7集的小文身上，竟然让作为追星族的我，看到自己的影子……
小文是电台主持人钱开逸的狂热粉丝，并陷入一种单向的热恋中。
当她发现贺顿与钱开逸一起主持节目时，对贺顿产生了巨大的敌意，认为是贺顿抢走了钱开逸。
但贺顿没有反感、否定小文，而是通过专业知识判断，小文之前可能也有类似的情感关系。小文也很依赖对方，可最后的结果却让她感到无力与背叛。
作为粉丝，我也经常情感寄托在某个偶像身上。
当我发现他/她不是自己想象中的样子，就会产生一种背叛感，觉得“塌房”了。
看到了小文的例子，我也反思了自己：我在处理真实关系时，是不是跟追星时一样？我是否过度依赖一段关系、依赖一个人？当我得不到对方的回应时，是不是就会产生消极的情绪？
《女心理师》当然不可能给所有心理问题一个一劳永逸的解答。
但它在不同的案例中，都强化了写实感、共鸣感，可以让我们看到自己的影子，看到弟弟妹妹的影子，看到朋友的影子，看到父母的影子。
作为粉丝，我也经常情感寄托在某个偶像身上。
当我发现他/她不是自己想象中的样子，就会产生一种背叛感，觉得“塌房”了。
看到了小文的例子，我也反思了自己：我在处理真实关系时，是不是跟追星时一样？我是否过度依赖一段关系、依赖一个人？当我得不到对方的回应时，是不是就会产生消极的情绪？
《女心理师》当然不可能给所有心理问题一个一劳永逸的解答。
但它在不同的案例中，都强化了写实感、共鸣感，可以让我们看到自己的影子，看到弟弟妹妹的影子，看到朋友的影子，看到父母的影子。
剧中人物的疗愈过程，也是给予观众的一次疗愈。
所以，有不少观众看这部剧会破防——毕竟我们都希望我们自己，以及那些我们所爱与爱我们的人，都能走出心理困境，获得幸福。
尤其是在生活节奏极快、工作压力极大的当代社会里，越来越多人处于心理亚健康的状态，而亚健康又是最容易被忽视的。
我们亟需一部影响力巨大的剧，让我们看到心理健康的重要性，让我们更多关注自己的心理健康。
我们也亟需一部影响力巨大的剧，对心理问题予以科普，回应我们内心难以言说、甚至被忽视的苦闷和烦恼。
《女心理师》因为这份回应，显得更为宝贵。希望每个看这部剧的观众，都能更多在意心理健康，更多地去爱自己。
